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Snoop Dogg : Quand un livre part en fumée

Snoop Dogg à enfin écrit un livre… heu enfin presque… Il s’agit d’un petit bouquin bien design reprenant les lyrics de l’artiste. Rien de nouveau me dira-t-on car jusque-là tout va bien mais sauf que le rappeur le plus apprécié du monde ne s’arrête pas là (Ça serais étonnant de sa part d’ailleurs.)

En effet après avoir exécuté,  en bon élève, votre lecture vous pouvez  vous en servir pour rouler une «  cigarette piégé » piégé volontairement bien sûr.

En tout cas c’est une idée originale qui en vaut le détour et qui ravira Pete Doherty, Lindsay Lohan ainsi que  les autres adepte du jardinage jamaïcain.

Bref à consommer avec modération  car un livre écrit avec savoir se consomme avec sagesse à bon entendeur salut.

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Un article écrit et  proposé par Darby.

Podcast : On ne vous apprend rien N°01

On ne vous apprend rien, c’est un podcast fait à l’arrache un dimanche soir pluvieux dans l’attente de la fin du monde. Nous étions trois (Sergio, Greg et moi), les micros étaient ouverts, les sujets choisis en 15 minutes… Alors nous avons enregistré d’une traite ce podcast.

Au programme de ce numéro #01 :
Cinéma : Skyfall et Populaire.
BD : Sortie de la BD « Niourk ».
Jeux vidéo : Journalisme et jeux vidéos.
Culture : Les bières de Noel.
Internet : Les webséries.

Vous pouvez l’écouter ici : https://soundcloud.com/throy/on-ne-vous-apprend-rien

Sur les websSéries, je commets un gros fail. Je confonds les noms des acteurs Ed Harris et Niels Patrick Harris. Je parle évidemment de l’acteur qui joue Barney dans la série « How i met your mother », Niels Patrick Harris. Le scénariste dont j’avais oublié le nom est Joss Whedon que l’on connait pour « Buffy contre les vampire », « Firefly » ou encore le film « The Avenger ».

Pour me faire pardonner, voici les épisodes en VOST FRde la série dont il est question :  Dr. Horrible’s Sing-Along Blog

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Sailor Moon Come Back en 2013.

Pas plus tard qu’a la Japan expo de cette année, après un concert de 3/4 d’heure, voici que tombait l’annonce que la série ultraculte Sailor moon allait avoir droit a une toute nouvelle saison en animé durant deuxième trimestre 2013 environ (la date provisoire annoncée est le 30 juin 2013 mais d’ici la…).

Cette annonce s’est faite en direct du japon : les « Momoiro Clover Z »(Groupe d’Idol un peu déjanté dans le style) costumées en « sailor » ont commencé par interpréter une reprise du générique original Moonlight Densetsu, puis une liaison a été établie ,avec un quartier de Tôkyô, Roppongi, où l’on a pu échanger quelques mots avec Naoko Takeuchi la mangaka de la série, les Voice Actor (Seiyu pour les intimes) Tohru Furuya (Tuxedo Kamen alias Mamoru Chiba) et Kotono Mitsuishi (Usagi Tsukino alias Sailor Moon).

Cela marque un renouveau de la série, le manga Sailor Moon (et Sailor V aussi par la même occasion) ressort aux éditions Pika depuis le mois de juillet. Les tomes 1 et 2 sont disponibles, ainsi que le tome 1 de Sailor V dans vos points culturels préférés.
Aucune information supplémentaire n’a été annoncée, mais c’est donc le groupe « Momoiro Clover Z » qui interprétera la nouvelle version de « Moonlight Densetsu. »

Pourquoi après 20 ans?

Malgré la fin de la série il y a 10 ans, elle a eu un succès fou au japon et cela dure encore dans le monde entier. Etant le manga préféré de Naoko Takeuchi, elle à décidé de donner après tant d’années ,un nouvel anime, un Reboot de la série, une suite ? Personne ne sais pour le moment, mais ça sera très fidèle au manga d’origine et ne ciblant pas uniquement les enfants. Nous partons donc sur le TOP 3 des choses que vous ne savez pas forcement si vous n’êtes pas fan de la série et qui peux valoir le détour si vous voulez découvrir un peu ce qui se cache derrière l’une des matriarches du genre.

3. La FanBase

Une des plus énorme communauté de fan mondiale, des vidéo, coloration, création de nouvelles saisons fanmade, transformation, attaque… Bref une Fandom énorme et infinie. Quelques chaines YouTube à visiter pour comprendre l’étendue et la passion des Fans.

Page de Celeurmouy

Kaosu Studio

2. Le Drama

Oui, oui, il y a eu aussi un drama nommé « Pretty Guardian Sailor Moon ». Un drama bifurquant complètement du manga originel au niveau de l’histoire. Il est surtout orienté pour les fans, mais donne une autre vision et une autre dimension à la série. Je le recommande au fan de Drama/magical Girl et surtout aux fans de Sailor Moon.
Voici pour vous le générique et les séquences de Henshin.
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1. Seramyu

Abréviation de « Seramuun Myusicalu ». C’est une comédie musicale sur le thème de sailor moon, et croyez le ou non, c’est super sympa quand on est fan de la série, les musiques sont diverses et sympatoche, tout en orchestral pour la plupart, avec de nombreuse représentation et histoire différente, le tout à duré de 1993 à 2005. La chanson thème et phare du musical se nomme « La Soldier », dont voici une des versions
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Voyez tout ce qui a été cré pendant et après la fin du manga et de l’anime durant les 20 ans après l’apparition de la série.C’est toute cette passion qui à fait vivre la série, qui est diffusée dans de très nombreux pays, encore maintenant elle passe dans certaines contrées.Tous les fans attendent beaucoup de cette reprise. En attendant, courez chercher les mangas qui commencent à être réédités avec de nouvelles couvertures.

« END » tome 1 : Elisabeth

Malgré toute l’agitation produite par l’E3, je n’oublie pas que c’est aujourd’hui la sortie de « END » tome 1 chez Soleil.

« END » c’est la nouvelle BD de l’illustratrice Anna Merli et de Barbara Canepa ( cocréatrice de Sky Dolls). Je ne peux que trop vous conseiller de vous jeter sur cette petite merveille, tant les qualités poétiques du texte s’accordent avec les subtilités des couleurs, la féminité du trait et la beauté de l’image. Je me trompe peut-être, mais il me semble que c’est la première œuvre d’ Anna Merli qui pour un coup d’essai réalise là un coup de maître en créant, pour tout fan de BD, l’une des œuvres indispensables de cette année.

pour l’histoire :

Pour vivre en paix, faudrait-il accepter l’idée d’être mortels ?

Imaginez…
Si le monde autour de vous jamais ne se mouvait.
Si le murmure du vent et le chuchotement de la pluie se répétaient inexorablement dans leur devenir monotone…
Si le silence, souverain, régnait jusqu’à ce que l’invisible ne soit vôtre…
Tel est mon univers.
Un monde où la berceuse du temps a cessé d’entonner sa complainte.
Un monde anémié, privé de toutes couleurs, où les esprits et les âmes perdues trouvent enfin la paix dans leurs mausolées solennels et sans âge…
J’ai 13 ans.
Elisabeth est mon nom.
Mes cheveux sont blancs comme la vie.
Si le cœur vous en dit, vous pourrez me rencontrer.
Mais pour cela, il vous faudra mourir….

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L’héritage : Mœbius

Cela fait déjà une semaine que monsieur Jean Giraud alias Mœbius nous a quittés, laissant derrière lui l’une des œuvres plastiques les plus magistrales de ces cinquante dernières années. Selon Benoît Mouchart, le directeur du festival d’Angoulême, il devrait rester dans l’histoire au même titre que Dürer ou Ingres.

Je vous épargnerais l’intégralité de sa biographie (consultable ci-joint), pour me concentrer sur un récapitulatif chronologique de son œuvre et ainsi démontrer son énorme influence.

Lieutenant Blueberry

C’est en 1963 que le scénariste belge « Jean-Michel Charlier » engage « Jean Giraud » pour dessiner la saga Blueberry. La série de 28 tomes deviendra rapidement une référence de la B.D. moderne par l’avant-gardisme de la scénarisation et par son personnage principal mature et animal.

Métal Hurlant

En 1975, il crée avec Jean-Pierre Dionnet, Bernard Farkas et Philippe Druillet le magazine Métal hurlant. Un magazine d’illustration underground pour adulte qui a persisté jusqu’en 2006. Bien connu de tous les amateurs de BD, ce magazine est décrit comme « un véritable laboratoire d’où sont sortis de nombreux chefs-d’œuvre et de grands noms de la bande dessinée contemporaine.

Arsach

Jean Giraud y publie Arzach et le Garage hermétique sous le pseudonyme de Mœbius, un pseudonyme inspiré du ruban de Möbius (création du mathématicien allemand August Ferdinand Möbius). Ses deux œuvres majeurs de la bande dessinée de science-fiction sont une véritable révolution pour l’époque. Elles influenceront de nombreux auteurs pour les années à venir. La série Arzach est considérée par beaucoup comme l’une des pierres angulaires de la bande dessiner contemporaine.

 

Le cinéma

Arzach le fait connaître outre-Atlantique, l’amenant à travailler avec Alejandro Jodorowsky et Dan O’Bannon sur l’adaptation cinématographique de la série de livres de Frank Herbert  «Dune». Le projet fut abandonné, tant il prit des proportions pharaoniques. Pour l’anecdote, dans l’une des versions,  c’est Salvador Dali qui devait jouer le rôle de l’empereur galactique.  Il demanda un cachet tellement exorbitant que les producteurs déjà presque ruiner décidèrent l’arrêt du film.  Sa collaboration dans le cinéma ne s’arrêta pas là, en 1977, il participe avec H.R. Giger et Ridley Scott à la conception graphique de «Alien, le huitième passager». On lui doit notamment tout le design intérieur du vaisseau Nostromo où se déroule toute l’action du film. Les années suivantes, il participe à la conception de Tron, Les maitres du temps, Willow, Abyss, Little Nemo, Space Jam, Le cinquième élément et Blade Runner.

L’Incal

Les suites de sa rencontre avec Alejandro Jodorowsky engendreront l’une des collaborations artistiques les plus incroyables de l’histoire de la bande dessinée avec la mythique série L’Incal. Parue de 1981 à 1989, elle compte les aventures futuristes d’un détective privé « Jhon Difool » qui reçoit des mains d’un extra-terrestre l’Incal, un objet au pouvoir extraordinaire convoité par tout l’univers. La série de l’Incal est le premier cycle de ce qui deviendra plus tard l’univers des Métas-Barons.  Le succès de la BD est énorme et vaut à Moebius et à Jodorowsky une renommée mondiale.

Le surfer d’argent

En 1988 il part vivre à Los Angeles où chose rarissime pour un Européen, il collabore avec le scénariste de comics Stan Lee. En ressort, un tome du Surfer d’argent  qui inspirera le travail d’illustre dessinateur de comics comme Jim Lee (X-men) et Mike Mignola (Hellboy).

 

Miyazaki- Mœbius

Du 1er mars 2004 au 13 avril 2005, c’est déroulé à l’hôtel de la Monnaie à Paris, L’une des expositions plastiques majeures de ces dix dernières années. Rassemblant les collections de dessin personnel de Hayato Miyazaki et de Jean Giraud.

Au revoir

J. Giraud peut être considéré comme l’un des plus grands génies de la bande dessinée, mais au-delà de ça il fut l’un des artistes majeurs du vingtième siècle. Son œuvre avant-gardiste aura influencé plusieurs générations de plasticiens, de peintres, de vidéaste… Son influence fut gigantesque tant au niveau de la scénarisation, de l’édition ou des possibilités de collaboration internationale. À sa famille, nous ne pouvons que leur souhaiter de surmonter le vide qu’il laisse derrière lui en sachant que son œuvre aura marqué l’histoire.

Au revoir Mr Giraud, merci pour tout !